23 de marzo de 2023 – Milán, Italia

La aplicación de predicción deportiva gamificada Pooky ha anunciado el lanzamiento de su juego de jugar y ganar.

El lanzamiento completo del juego viene con una serie de características mejoradas y un diseño tokenómico sostenible.

Como un juego de jugar y ganar, Pooky logra un equilibrio entre recompensar a los jugadores por sus logros y respaldar una sólida economía en el juego.

Permite a los titulares de NFT de Pookyball competir para predecir el resultado de los partidos de fútbol mientras obtienen recompensas según su rango y nivel de habilidad.

Diseñado como un juego altamente jugable ante todo, Pooky presenta una mecánica de juego inmersiva. Su diseñador de juegos es Alfred Vesligaj (ex-Splinterlands), mientras que su diseñador principal de productos, Damian Volatino, fue el exjefe de productos y diseño en The SandBox.

El lanzamiento completo de Pooky sigue a un exitoso programa beta de cuatro meses.

Durante esta fase, una comunidad de 7000 usuarios recurrentes realizaron 700.000 predicciones de fútbol y compitieron entre sí cada semana.

El interés fue aumentado por personas influyentes populares del fútbol como Fiago, RazzHD y Sims2 que crearon contenido en torno al proyecto.

La primera entrega de 1000 NFT de Pookyball de Génesis – requerido para acceder al próximo modo de jugar y ganar de Pooky – agotado antes del lanzamiento completo del juego.

Coexistirá un modo de juego gratuito, que permitirá a los jugadores competir y ser promovidos al juego y ganar, sin cargo. Además, Pooky ofrecerá mentas regulares de Pookyball NFT en su mercado.

Los titulares de NFT de Pooky disfrutarán de acceso exclusivo al juego y ganancia de Pooky, que se lanzará el 23 de marzo de 2023.

Además de un ajetreado calendario de partidos de fútbol para pronosticar, Pooky también ofrecerá premios mínimos de 500 MATIC por día de partido compartidos entre el 50% superior de cada tabla de clasificación. Los premios acumulados aumentarán a medida que se unan más jugadores.

El lanzamiento completo de Pooky marca el comienzo de una nueva era para los juegos de jugar y ganar que combinan un juego inmersivo con recompensas de fichas sostenibles.

Acerca de Pooky

Pooky fue fundada en septiembre de 2022 por Claudio y Stefano Riff. Los hermanos son grandes fanáticos de los deportes y tienen experiencia de primera mano con las plataformas de apuestas deportivas existentes y sus deficiencias.

Pooky se inspiró directamente en Stefano después de que se le impidiera usar las casas de apuestas deportivas en línea porque aparentemente ganaba demasiado con ellas.

La pareja se comprometió a desarrollar una alternativa al modelo de apuestas tradicional respaldado por la tecnología blockchain. Pooky es un equipo altamente calificado de 15 miembros con experiencia en deportes, juegos y tecnología Web 3.0.

Pooky recaudó más de $ 3 millones de inversionistas presemilla, incluido Claster Investments VC. La startup está asesorada por un grupo de gerentes y ejecutivos con mucha experiencia en la industria del deporte, los juegos y la cadena de bloques.

Sitio web | Medio | Discordia | LinkedIn | Gorjeo | Instagram | Papel blanco

Contacto

Gregory Liénart, responsable de crecimiento de Pooky

Hay poco más que decir sobre el estado de la industria de la música heredada que no se haya dicho ya. En estos días es de conocimiento común que las discográficas y los ejecutivos ganan dinero mientras que los artistas ganan centavos. Y para colmo, las giras, que anecdóticamente han sido un importante sostén económico para los artistas, se han vuelto cada vez más insostenibles gracias a los mercados de boletos monopolizados.

Esta es precisamente la razón por la que, para tomar una mejor oportunidad en la independencia, los artistas y músicos han acudido en masa a Web3. Debido en gran parte al hecho de que blockchain está revolucionando la dinámica artista-fanático, aquellos que buscan romper con las estructuras tradicionales de la carrera musical se han encontrado haciéndolo a través de NFT. Muchos se han despedido de la idea de conseguir un gran contrato discográfico a favor de adoptar el modelo de los 1000 fans verdaderos. Este es el por qué.

Los acuerdos discográficos tradicionales son severamente restrictivos

Según algunos relatos, los acuerdos discográficos tradicionales, de una forma u otra, existen desde hace más de un siglo. Como la mayoría de las veces son concebidos y ejecutados por sellos, muchos de los cuales poseen los medios de producción dentro de la industria de la música que los artistas independientes no pueden pagar, los términos que rigen los principales contratos de grabación casi siempre los dicta el propio sello.

En la era actual de la música, dominada por las plataformas de transmisión digital (DSP), existe una amplia variedad de acuerdos discográficos. Hay acuerdos de distribución a través de los cuales un artista proporciona discos completamente completos a una empresa de distribución que gestiona el proceso de llevar las canciones a los DSP, simplemente tomando una parte del precio mayorista en el proceso. Existen acuerdos de producción que sirven para ayudar a los artistas en ciernes a producir discos de alta calidad. Estos suelen ayudar más a los artistas que no pueden permitirse el lujo de producir música por sí mismos. Luego están los acuerdos de empresas conjuntas que se pueden establecer entre un artista y una productora. Estos ayudan a ambas partes a dividir las ganancias entre ellos en lugar de dividir las regalías.

Pero, por encima de todo, existe el infame acuerdo 360.

En un contrato 360, el sello esencialmente toma una parte (a menudo entre el 10 y el 25 por ciento) de la participación de un artista. neto ingresos, incluso si no se acumulan directamente de los ingresos de la música. De ahí la figura de 360° que se le asigna a este tipo de contrato. Si bien todavía se ofrece un adelanto en efectivo a un artista, como suele ser el estándar cuando se inicia un trato, desde la publicación y patrocinios hasta giras, merchandising e incluso fuentes de ingresos, como la actuación, fuera de la esfera de la carrera musical de un artista, un sello puede reclamar porcentajes en general.

Debido a que este tipo de ofertas se originaron por primera vez durante la era en que la industria de la música comenzó a hacer la transición de las ventas físicas a las digitales (gracias a iTunes), se han vuelto abrumadoramente populares en la era de los DSP. Sin embargo, obviamente son insidiosos para la carrera de un artista, considerando la naturaleza restrictiva de estar sujeto a una etiqueta en todos los esfuerzos creativos, sin importar cuán pequeños sean.

Los acuerdos 360 ejemplifican el problema mayor con los contratos de grabación tradicionales, que es que básicamente actúan como un intercambio de derechos musicales por dinero. es decir, casi siempre se le pide a un artista que renuncie a sus derechos de propiedad intelectual (grabaciones maestras) a cambio de una suma de dinero de una compañía discográfica. Pero con Web3, las cosas no tienen por qué ser así.

Los modelos centrados en Web3 podrían ser la respuesta

Si bien pasar a toda velocidad por la música Web3 puede haber parecido desalentador en el pasado (o tal vez aún lo parezca hoy en día), las historias de éxito de músicos que lo logran en la cadena de bloques se han vuelto más comunes. Cada vez más, es posible deshacerse de los acuerdos discográficos tradicionales a favor del modelo de 1,000 verdaderos fanáticos y la propiedad comunitaria antes mencionado.

Quizás uno de los mejores ejemplos de esto es el destacado artista y productor musical de Web3. daniel allan.

Primero llamó la atención con la finalización de un fondo colectivo de casi 50 ETH ($ 140,000 en ese momento) para su EP, sobreestimulado, Allan estableció desde el principio que había un mercado para la propiedad compartida de la música a través de NFT. Con su aumento, Allan esencialmente invalidó la idea de que, para ganar dinero comenzando en la industria de la música, un artista o banda necesitaba el dinero de una disquera u otras formas de asistencia.

Después de forjarse un nicho único dentro del ecosistema de NFT con una larga lista de lanzamientos impresionantes en plataformas NFT de música curada como Catalog y Sound, la noticia de los artistas con sede en Los Ángeles comenzó a correr, impulsada por ubicaciones en Cartelera y Revista TIEMPO. Luego, en marzo de 2023, con las NFT musicales que continúan demostrando ser un modelo lucrativo para los artistas nativos digitales, Allan llevó sus esfuerzos centrados en Web3 un gran paso más allá con la finalización de un Ronda de financiación inicial de $ 1 millón para apoyar la siguiente etapa de su carrera. ¿Pero cómo?

Si bien Allan había tenido éxito vendiendo NFT de música durante algún tiempo, su ronda de financiación inicial se basó en sensibilidades criptográficas más tradicionales, alejándose ligeramente del espacio de «NFT de música» y adentrándose más en la sección más amplia de música impulsada por Web3. Al establecer una corporación tipo C, Daniel Allan Entertainment, para que actuara como sociedad de cartera para la propiedad intelectual y los ingresos del proyecto de Daniel Allan, Allan utilizó una estructura más corporativa como un medio para atraer capital externo.

Dirigido por Registros cooperativos con el apoyo de Crypto de la tripulación de la palmera, Ruido DAO, DAO de Woodstock, y Fire Eyes DAO, la ronda de financiación inicial de $ 1 millón permitió a los inversores comprar acciones en Daniel Allan Entertainment, esencialmente dándoles exposición a todo aspectos de la carrera de Allan por venir. Y si esto te suena familiar, hay una razón para ello. Porque lo que Allan orquestó fue esencialmente un acuerdo 360 dictado por el artista y impulsado por blockchain.

Impulsado por, como dijo Allan, «la intención de construir un equipo y un negocio en evolución en torno a Daniel Allan», el prometedor artista de Web3 creó un paralelo centrado en blockchain para un contrato de grabación tradicional. Y uno que beneficie tanto al artista como a los inversionistas por igual, ya que da a cada uno los mismos incentivos para que un proyecto tenga éxito, en lugar de que una disquera reciba la parte del león de un trato bajo el pretexto de recuperar costos.

Sin embargo, si bien los esfuerzos de Allan pueden parecer bastante significativos, su aumento no es más que un caso de uso único de la tecnología Web3 que rompe el ciclo de los acuerdos discográficos tradicionales. La realidad es que hay una gran variedad de sellos discográficos Web3 que también han lanzado iniciativas como antítesis a las estructuras tradicionales.

Al construir relaciones con artistas y consumidores a través de un compromiso social más profundo, flujos de ingresos en cadena y gobernanza descentralizada, entidades como Colectivo Hume, Los sueños nunca mueren, SongCamp y más están desafiando inherentemente los estándares perpetuados por los tres grandes sellos heredados (Universal, Sony y Warner Music). Sin embargo, en particular, incluso los esfuerzos musicales consolidados de Web3 como estos dependen fundamentalmente del poder transformador de la tecnología blockchain y sus efectos en la participación de los fanáticos.

Beneficios generales de Web3 para el fandom

A fin de cuentas, la realidad innegable de la música Web3 es que pocos músicos han alcanzado un nivel cercano al que Allan ha logrado. Pero aun así, la cadena de bloques ha seguido demostrando ser un lugar maravillosamente sólido para que los artistas creen modelos de negocios sostenibles a través de la propiedad comunitaria.

Especialmente en el caso de los músicos, los artistas que encuentran la soberanía en Web3 a menudo no tienen nada que ver con las facetas tradicionales de la industria creativa. Porque en Web3 los canales de comunicación convencionales se han ampliado sustancialmente. Ahora, los músicos tienen incentivos para hacer más que simplemente dejar caer música y esperar los comentarios de los fanáticos. En la cadena de bloques, pueden obtener valor en el mundo real de sus fans vendiendo la propiedad de su música y cosechando los beneficios junto con su comunidad.

Aunque puede tomar algún tiempo para que la música Web3 (o cualquier caso de uso de NFT) se adopte más ampliamente, la innovación que se está impulsando en la cadena de bloques se está volviendo cada vez más difícil de ignorar para aquellos en la industria de la música Web2.

Esto parece especialmente cierto en lo que respecta a los acuerdos discográficos. Porque con jugadores establecidos como Steve AokiSnoop Dogg y más, convirtiéndose en campeones del espacio NFT, los sellos discográficos del metaverso seguramente están en camino de asegurar una porción del pastel de ingresos de DSP, sin duda haciendo que los artistas nativos digitales y los esfuerzos musicales basados ​​​​en blockchain sean más importantes que nunca.

El alfa:

• Ha llegado el Now Pass, una colección de 2750 NFT para ayudar a construir el futuro de los medios tokenizados.
• Now Pass otorga a los titulares acceso a Now Network, un ecosistema que contiene las iniciativas de medios tokenizados que definen la industria de nft now basadas en la comunidad, la participación gratificante y la descentralización progresiva.
• La menta Now Pass está oficialmente disponible: diríjase a nowpass.xyz para obtener la suya. La Fase Uno comienza el 23 de marzo a las 10 a. m. ET, la Fase Dos el 23 de marzo a las 2 p. m. y la Fase Tres, la venta pública de los NFT, comienza el 24 de marzo a las 9 a. m.

detalles de menta

Para comprar un Now Pass, diríjase a nowpass.xyz. Para hacerlo, deberá asegurarse de tener algo de ETH en una billetera digital sin custodia como MetaMask o billeteras compatibles con WalletConnect.

La menta se llevará a cabo en tres fases. La Fase Uno, que comienza el jueves 23 de marzo a las 10 a. socios.

La fase dos de Now Pass mint, que comienza el jueves 23 de marzo a las 2 p. Finalmente, la Fase Tres, a partir del viernes 24 de marzo a las 9 am, verá el Now Pass abierto al público hasta agotar existencias.

Cada billetera en la Fase Uno o la Fase Dos del proceso de acuñación podrá acuñar hasta dos Now Passes. Si se alcanza la acuñación pública de la Fase Tres, cualquier billetera, incluidas las de las dos primeras Fases, será elegible para acuñar hasta tres Pases Ahora hasta que se agoten las existencias.

Como siempre en Web3, esté atento a cualquier malhechor que difunda información errónea por la casa de la moneda. Asegúrese de verificar los enlaces y vuelva a consultar los canales oficiales de nft now para evitar ataques de phishing o cualquier otra estafa. Toda la información oficial relacionada con Now Pass se puede encontrar en nowpass.xyz y nftnow.com, nuestros identificadores de Twitter @thenowpass y @nftnowasí como el canal oficial de anuncios de Discord de nft now.

Sumérgete más profundo

Los medios tradicionales están rotos. Uno solo necesita echar un vistazo rápido al estado de la relación entre los medios y los consumidores para ver esto. Por parte del editor, la búsqueda interminable de la escala de audiencia a menudo tiene prioridad sobre la producción de contenido significativo e informativo.

Los lectores también están incentivados para dirigirse a los titulares más llamativos e incluso al clickbait. Es un sistema impulsado por algoritmos que equivale a una carrera rápida hacia el fondo de lo que de otro modo podría ser una oportunidad de contribuir a un ecosistema de información saludable.

En nft ahora, ese ecosistema, y ​​la comunidad con la que tenemos una relación directa y responsabilidad, importa. Con Now Pass, tenemos la oportunidad de cambiar el modelo de medios existente, cambiando audiencia por comunidad. El futuro de los medios está tokenizado, y ahora ese futuro está aquí: la menta Now Pass está oficialmente en vivo.

La obra de arte Now Pass

Los NFT de arte generativo del Now Pass son el producto del propio CTO y director creativo de nft now. aarón panadero, también conocido como nostálgico. La obra de arte rinde homenaje al movimiento de arte generativo a través de su diseño y desarrollo, ya que se generó de manera procesal a través de una aplicación personalizada.

Como tal, la obra de arte de Now Pass habita el concepto de ser «la señal en el ruido», un estándar que nft ahora ha encarnado con orgullo desde su creación. Cada pieza contiene varios rasgos de rareza y atributos únicos relacionados con la forma, la paleta de colores y la densidad del ruido.

La revolución de los medios tokenizados alterará fundamentalmente la forma en que se crea, entrega y absorbe el contenido. También tiene el potencial de redefinir las relaciones que se han cimentado, a menudo para peor, durante siglos. La tecnología Web3 puede ayudarnos a forjar las relaciones humanas más profundas y significativas que queremos mientras construimos un ecosistema de información que beneficia a todos. Te invitamos a unirte a nosotros para aprender, crecer y co-crear este futuro juntos.

Dirígete a nowpass.xyz para acuñar tu Now Pass y obtén más información sobre nuestra visión para Now Network en nuestro artículo de opinión aquí.